GERİ DÖN

Ders Öğretim Planı

Dersin Kodu Dersin Adı Dersin Türü Yıl Yarıyıl AKTS
STYL-501 SANAT TASARIM ATÖLYE-I Ders 1 1 8,00

Dersin Seviyesi

Yüksek Lisans

Dersin Sunulduğu Dil

Türkçe

Dersin Amacı

Dersin amacı, Tasarım ve Sanatın kesiştiği ara yüzde oluşan yeni tanım ve kavramları tartışmak ve bunların birbirlerini etkileme ve dönüştürme potansiyelinin bir atölye ortamı içinde deneyimlenmesidir. Öğrencilerin toplumsal ve kültürel sorunları sanat ve tasarımın ifade olanakları içinde nasıl kavramsallaştırdığı ve nasıl bir bağlam içinde değerlendirdiği, problemin görsel ve fiziksel bir form dili içinde nasıl uyguladığı önemlidir.

Dersi Veren Öğretim GörevlisiGörevlileri

Doç. Seda Nur ATASOY

Öğrenme Çıktıları

1 Tasarım disiplinini diğer disiplinlerle etkileşim halinde ve daha geniş bir vizyonda ele almak. Sanatın ifade olanaklarını çok amaçlı kullanabilmek.
2 Sergi malzemesinin arka plan tanımını, grafik hazırlık, metin yazarlığı gibi alanlarda irdeler.
3 Sanat ve Tasarımın eleştirel kapasitesini keşfetmek
4 Yaratıcı çözümler üretebilmek

Öğrenim Türü

Birinci Öğretim

Dersin Ön Koşulu Olan Dersler

Yok

Ders İçin Önerilen Diğer Hususlar

Yok

Dersin İçeriği

Dersin içeriği, Tasarım ve Sanat arasındaki sınırın geçirgenliğinin çeşitli görsel, duysal, bedensel uygulamalarla deneyimlenmesi ve sonuçlarının tartışılmasıdır. Tasarım-Sanat pratikleri ile teori arasındaki dinamik ilişkinin, yüz yüze, eş zamanlı olarak uygulama alanında yaşanarak çözümlenmesi, fikirlerin süreçler içinde malzeme ile geliştirilmesi yaratıcı obje ve araştırma dosyalarıyla sonuçlanmasıdır. Bu atölye çalışması, sanatsal tipografi uygulamaları, deneysel mekan tasarımı, yerleştirme ve mekana özgü uygulamalar, haritalama, desen, arşiv çalışması ve görsel sembol ve piktogramlar, ideogramlar ve obje üretimi, kamusal alan uygulamaları performans, performatif sunum yöntemlerini kapsar. Öğrenciler geleneksel tasarım anlayışını, her iki alandan esinleyici örneklerle tartışmaya açarak tasarım ve sanatın sosyal ve toplumsal dönüştürücü gücünü etkin örneklerle yeniden keşfetmek ve bu örnekleri kendilerine mal ederek özgün üretimlere dönüştürmek.

Haftalık Ayrıntılı Ders İçeriği

Hafta Teorik Uygulama Laboratuvar
1 Ders hakkında genel bilgi verilmesi, ders planı ve gereklilikleri
2 Tasarım ve sanatın birbirlerini etkileme ve dönüştürme süreçleri ve örnekler.
3 Tasarım ve Sanat arasında bir ara yüz oluşturmak ve bunu bir atölyeye dönüştürmek mümkün mü? Ortak kavram ve nosyonların tartışılması. Üretim süreci içinde, bu karşılaşmanın dinamiklerini çözümlemek.
4 Paradigmatik çalışmalar, Dan Graham, art and desing/design as art,1986
5 Liam Gillick ve sanatsal bir yaklaşım olarak mekanın tasarlanması.
6 Sanat hayatı ve üretim koşullarını değiştirebilir mi? Sosyal düzen içinde bir etki yaratabilir mi? Superflex ve sonuçları
7 Öğrenci ele alınan kavramları tartışmak için Bir sanatçı seçer ve onun etrafında kendi atölyesini yaratır. Sanatçının yaklaşım ve kavramları ele alış biçimini araştırır ve bazı kavramları ödünç alarak kendi deneyim alanını oluşturur. Kamusal alanda yapılan araştırmalar ve bireysel hayatın toplumsal düzen içinde yaratıcı sorgulamalarını görsel, duysal, bedensel olarak deneyimler.
8 Her öğrenci kendi özgün araştırma yöntemlerini keşfetmek durumundadır. Bu durumda sanatçıların kullandığı araştırma yöntemleri, arşiv araştırması ve video ve ses kayıt, topografik ve kültürel gözlemler vs. Yerinde yapılan araştırmalar kolaj, fotoğraf, metin, video görüntü olarak atölyede paylaşılır.
9 Atölye Uygulama- Görsellerle desteklenen ders
10 Atölye Uygulama- Görsellerle desteklenen ders
11 Atölye Uygulama- Görsellerle desteklenen ders
12 Atölye Uygulama- Görsellerle desteklenen ders
13 Final Ödev Dosyası Sunumları
14 Final Proje Teslimleri ve Öğrenci Tartışma Grubu

Ders Kitabı Malzemesi Önerilen Kaynaklar

Utopias,Edited by Richard Noble,Documents of Contemporary Art,Whitechapel,MIT Press,2009 The Studio,edited by Jens Hoffmann,Decuments of Contemporary Art,Whiteshapel,MIT Press,2012 Art of the 20th Century,Ruhrberg,Scneckenburger,Fricke,Honnef,Taschen,1998 The Function of Ornament,Edited by Farshid Moussavi and Michael Kubo,Harvard University,Graduate School of Design 2006 Art Now,VOL 2,Edited by Uta Grosenick,Taschen, 2011

Planlanan Öğrenme Aktiviteleri ve Metodları

Değerlendirme

Yarıyıl (Yıl) İçi Etkinlikleri Adet Değer
Ara Sınav 1 50
Proje Tasarımı /Yönetimi 1 25
Sözlü Sınav 1 25
Toplam 100
Yarıyıl (Yıl) Sonu Etkinlikleri Adet Değer
Final Sınavı 1 50
Proje Sunma 1 25
Sözlü Sınav 1 25
Toplam 100
Yarıyıl (Yıl) İçi Etkinlikleri 40
Yarıyıl (Yıl) Sonu Etkinlikleri 60

Staj Durumu

Yok

İş Yükü Hesaplaması

Etkinlikler Sayısı Süresi (saat) Toplam İş Yükü (saat)
Toplam İş Yükü (saat) 0

Program ve Öğrenme Çıktıları İlişkisi

ÖÇ 1
ÖÇ 2
ÖÇ 3
ÖÇ 4
* Katkı Düzeyi : 1 Çok düşük 2 Düşük 3 Orta 4 Yüksek 5 Çok yüksek